dessin

Composition

KANDINSKY Wassily

KANDINSKY : Moscou, 1866 ; Neuilly-sur-Seine, 1944

Russie ; France

1er quart 20e siècle

1916

Durant les années 1911-1918 qui suivent le passage à l'abstraction, Kandinsky organise dans ses oeuvres des noyaux formels qui condensent, malaxent, mêlent ou montrent des signes de réalité - bouts de choses, vues, profils de maisons, proues ou coques de navire, arbres, ciels, nuages. Les dessins se résolvent en une combinatoire de lignes, de mouvements, de tensions, à partir de figures : objets transposés par l'imagination, équivalences formelles de sensations, matière de surgissement du souvenir. Ce ne sont plus des choses qui sont mises en composition mais, en quelque sorte, la surface, la silhouette ou le profil selon lesquelles elles sont devenues métaphores et servent à une écriture nouvelle. Cette mutation des choses en signes qui constitue l'essentiel de l'évolution du langage artistique de l'artiste durent ces années, n'est pas dictée par un programme théorique mais par la fameuse "nécessité intérieure" qui constitue selon lui " la seule et immuable loi de l'art" (Der Sturm). ; En décembre 1914, Wassily Kandinsky a regagné la Russie. Il ne peint en 1915 aucun tableau et ne recommence à travailler que pendant le séjour qu'il effectue à Stockholm de décembre 1915 à mars 1916. De retour à Moscou, il réalise en 1916 huit tableaux seulement, qui participent encore de sa manière de 1914, dans laquelle la forme a été désintégrée par l'explosion des couleurs. A ce moment, le champ du tableau n'est plus qu'une surface organique animée de lignes de forces et couverte de taches colorées. Ce beau dessin en est l'expression directe, fort proche dans son parti, de peintures à la fois barbares et raffinées comme "Tableau avec tache rouge, n° 192" ou encore "Tableau n° 199". C'est assez dire l'importance de cette feuille pour la connaissance de son oeuvre. Extrait de : Serge Lemoine, "musée des beaux-arts de Dijon : Donation Granville : catalogue des peintures, dessins, estampes et sculptures", tome 2 : oeuvres réalisées après 1900, Ville de Dijon, 1976

plume, pinceau, encre de Chine, papier

Dessin à la plume, au pinceau, et à l'encre de Chine sur papier

Hauteur (en cm) 32.2 ; Largeur (en cm) 24.5

initiale, date

initiales, date en bas à gauche en bordure : V K 16

représentation non figurative

Bon état

Dijon ; musée des beaux-arts

Musée de France
au sens de la loi n°2002-5 du 4 janvier 2002

propriété de la commune ; donation ; Dijon ; musée des beaux-arts

1969 acquis ; 1976 entrée matérielle

Collection privée, Granville Pierre et Kathleen, 1955

DG 157 ; 333 (DG 1976)

Présentation partielle de la Donation, Dijon : musée des beaux-arts, 1971 (organisée à l'occasion du Congrès de l'ICOM le 3 septembre)
L'art moderne dans les musées de province, Paris : Grand-Palais, 1978 (n° 127)
Le Cavalier bleu : Der Blaue Reiter, Saint-Tropez : Musée de l'Annonciade, 2006 (reprod. coul. p. 40)

Lemoine (Serge), musée des beaux-arts de Dijon : Donation Granville : catalogue des peintures, dessins, estampes et sculptures, tome 2 : oeuvres réalisées après 1900, Ville de Dijon, 1976 (n°333, reprod.)
Passeurs d'art : Hommage à Pierre et Kathleen Granville donateurs du musée des Beaux-Arts de Dijon, Dijon : musée des beaux-arts, 2006 (fig. 47 p. 54)

Creuzet Laurent

© Dijon, musée des beaux-arts, © Direction des musées de France, 2008

Renseignements sur le musée

Contact musée

Cet artiste aux Archives Nationales (base Arcade)

01370010822