peinture

tableau

Déploration du Christ

MAITRE DE LA VIRGO INTER VIRGINES (peintre, attribué à)

MAITRE DE LA VIRGO INTER VIRGINES (dit MAITRE DE LA VIERGE ENTRE LES VIERGES), : Actif à Delft dans le dernier quart du 15e siècle ; nationalité : Flamande

Flandre ; Pays-Bas

Pays-Bas ; Delft (lieu de création)

15e siècle

Un dessin préparatoire à un vitrail conservé au musée du Louvre, département des Arts graphiques (INV.20659), illustrant La mort de Narcisse, offre la même figure féminine à droite, qui serre ses mains crispées, et un traitement de la draperie de la manche gauche et du bas de la robe identique. Les oeuvres actuellement réunies sous l'attribution du maître de la Virgo inter virgines sont peut-être la production de plusieurs maîtres delftois d'inspiration très voisine. Néanmoins, nous retrouvons dans cette Déposition une réelle émotion que Pierre Rosenberg avait su déceler chez cet artiste. ; On désigne sous ce nom un peintre et sculpteur dont l'oeuvre a été regroupé autour du tableau du Rijksmuseum d'Amsterdam représentant la Vierge entre les vierges qui ornait jadis l'intérieur du couvent de Konigsveld . La parenté de son style le relie à celui des enluminures en grisaille typiques de la production des ateliers delftois ainsi que ses dessins qu'il a donnés pour l'illustration de livres édités notamment dans cette ville. On l'a identifié au second graveur sur bois à Delft, illustrateur de livres publiés par Jacob van der Meer et Christian Snellart. Actif à partir de 1472, il réalise jusqu'en 1498, des gravures dont le style se retrouve dans la peinture de la Mise au Tombeau de Liverpool. Il se rendra même à Anvers comme illustrateur de livres. L'âpreté de son style devient dramatique dans les thèmes du désespoir comme la Déposition du Christ (hôpital d'Enghien, Belgique) ou la Mise au tombeau (Saint Louis, Missouri City Art Gal.) ; elle domine dans sa plus grande oeuvre connue, le Triptyque de la Crucifixion (Barnard Castle, Bowes Museum) : le Portement de croix, la Crucifixion et la Déposition offrent une foule agitée, nerveuse, dont l'enroulement maniéré des draperies accentue le caractère passionné. La palette est sobre, les bruns et gris dominent et sont réchauffés par quelques tonalités éclatantes qui les font vibrer telles un rouge strident ou un vert acide. Le maître de la Vierge entre les vierges est parfois gauche, anguleux et montre une tendance à l'exagération ; cependant, il a moins d'imagination et de finesse que Bosch ou que Gérard de Saint-Jean. Son art est caractérisé par des visages que l'accent dramatique a rendus caricaturaux ; les figures féminines présentent des visages plats et anguleux. Une impression de mélancolie se dégage des personnages dont les grosses têtes, les mains et les pieds menus, les yeux aux paupières lourdes et les bouches tombantes créent une vision étrange renforcée par ses couleurs chaudes, étouffantes. Si ce maître n'a pas subi l'influence de Gérard de Saint-Jean, il a cependant connaissance de la couleur des Primitifs flamands mais il l'emploie d'une manière qui écrase et schématise les scènes. Son goût du détail annonce le maniérisme tel qu'il se développera à Anvers et à Amsterdam. Dans l'émotion qu'il traduit, il met plus de subjectivité que Gérard de Saint-Jean. Son style évolue parallèlement à celui du maître du Diptyque de Brunswick ; du maître d'Alkmaar et Jean Mostart.

peinture à l'huile ; bois

Hauteur avec cadre en cm 65 ; Largeur avec cadre en cm 53.3 ; Hauteur en cm 49.8 ; Largeur en cm 38 ; Epaisseur en cm

scène biblique (Descente de Croix, La Croix, Christ, Vierge, sainte Madeleine) ; fond de paysage

Cette Déploration se décline devant un paysage ponctué de deux trouées latérales, de part et d'autre du tertre central où sont fichées les trois croix dont on ne perçoit que la base : le Portement de croix est figuré à droite et, à gauche, la Mise au tombeau. Le cadrage serré autour des personnages traditionnels (les trois Marie, saint Jean soutenant la Vierge, le Christ mort reposant à terre sur son linceul) imprime un pathétisme à la scène sans toutefois exclure le goût des détails cher à l'artiste : au premier plan la couronne d'épines et le pot à onguent estampillé sur sa panse du monogramme " IHS " en témoignent.

Autun ; musée Rolin

propriété de la commune ; donation sous réserve d'usufruit ; Autun ; musée Rolin

2014

Collection privée, Paris, (Ancienne collection de Amédée Hus) ; Collection privée, Paris, (Collection Hus-Lafleur)

2014.4.6

Max J. Friedländer, Die altniederländische Malerei, Berlin, Cassirer et Cie, 1924-1930 (tome V,)
K. G. Boon, "De Messter van de Virgo inter virgines", Oud Delft, 2, 1963
Laclotte, Cuzin (s.l.d.), Dictionnaire de la peinture : la peinture occidentale du moyen âge à nos jours, Larousse, 1987 (Albert Châtelet, "Maître de la Vierge entre les vierges ou maître de la Virgo inter virgines", tome 2, p. 1116)
Les primitifs flamands et leur temps, ed. La renaissance du livre, Bruxelles, 1994 (p. 605)
Pierre Rosenberg, Dictionnaire amoureux du Louvre, Plon, 2007

© Autun, musée Rolin, © Service des musées de France, 2016

© B.M.C.

Renseignements sur le musée

01610012053